Liberdade de Expressão

Talvez não seja o melhor mural relativo ao 25 de abril, mas este é um acontecimento que não pode passar sem ser referencionado no liberdade mural. Não sei onde fica, nem quem o pintou, mas é um dos muitos murais motivados por este tema e é bem representativa de uma das vitórias conseguidas: a liberdade de expressão.

Pop Question

Berlim é uma daquelas cidades cheias de arte mural, talvez uma das mais repletas e características.
Numa das muitas paredes pintadas este mural chamou-me a atenção, das várias vezes que subi a Oranienburger Strasse o meu olhar era atraído para lá a tentar compreendê-lo, a perceber se gostava ou não,... tive mais que uma oportunidade para tirar uma óptima foto, mas resisti sempre até ao último dia, a noite apressava-se a chegar a Berlim e o melhor que consegui foi uma fotografia desfocada. Descobri a razão de tanta resistência, a pergunta incomodava-me, a apatia das cores e do rosto retratado também, eram demasiado familiares. A mesma impaciência transmitida pelo mural atravessa muitas vezes o meu pensamento, como um alerta, um neon a piscar. Decidi guardá-lo como reminder.

O Muro

"it's better a wall than a war" este foi o pensamento que determinou a aceitação da construção do muro de Berlim pelos aliados. Construído em 1961 pelas forças militares da URSS que controlava Berlim Oriental, o muro de Berlim tornou-se o estigma de uma cidade e o símbolo da guerra fria. Devido às características do regime soviético, as condições de vida e dificuldades começaram-se a intensificar do lado leste e a fuga da população para o lado ocidental depressa começou a assumir proporções que obrigaram a RDA a implementar 66,5 km de gradeamento metálico, 302 torres de observação e127 redes metálicas electrificadas com alarme.

Enquanto no lado leste a zona junto ao muro estava toda militarizada, do lado ocidental era um normal local de passagem que facilmente foi tomado como mural de descontentamento. Os pedaços de muro que ainda podemos encontrar na cidade são o melhor reflexo disso, estão cheios de cor e arte nas formas mais simples e complexas. O muro continua presente na cidade através destes metros de memória, mas também na linha que marca no alcatrão os contornos e curvas desta divisória entre os dois lados da cidade, nos memoriais que existem às pessoas que morreram a tentar passá-lo, nas constantes obras que o lado leste da cidade ainda está sujeito para atenuar as diferenças com o lado ocidental da cidade, nos checkpoints...

O muro de berlim caiu em 1991, as inúmeras gruas que ainda se vêem pela cidade até podiam dar a entender que a cidade está a tentar esquecer o seu passado, porém há algo que é absolutamente incontornável até para o visitante de ocasião de berlim: não há como esquecer o muro. A verdade é que a cidade sente-se ainda no enorme dilema que é tentar recuperar de 30 anos de divisão, atenuar as amarcas físicas resultantes desse período e criar uma nova e unificada identidade. Torna-se incrível pensar que esta foi a cidade que ainda há tão pouco tempo teve a rasgá-la aquele que foi "o" muro e "o" mural.

Rivera

Diego Rivera foi um dos pintores mexicanos a criar o movimento muralístico mexicano, consideravam a pintura de cavalete burguesa, pois em maior parte dos casos as telas ficavam confinadas em coleções particulares e acreditavam que só mesmo o mural poderia redimir artisticamente um povo que esquecera a grandeza de sua civilização pré-colombiana oprimido durante por parte de oligarquias nacionais culturalmente voltadas para o estrangeiro. Grande parte do seu trabalho reflecte isso mesmo, tendo criado um movimento o Social Realismo.Ao longo de sua vida, criou mais de dois mil quadros, cinco mil desenhos e cerca de quatro mil metros quadrados de pintura mural.

Mais que um mural...

Este mural que parece para muitos tão e somente uma obra de arte, um espaço dado a um artista para se exprimir, para mim consegue ser mais do que isso. Quando o descobri num dos primeiros dias em Pisa fiquei surpreendida de ter encontrado nesta pequena cidade da toscânia, que tinha escolhido para viver, um mural de um dos artistas que mais gosto da pop art: Keith haring. Mais de que uma coincidência, esta descoberta fez-se sentir como um sinal que, mais uma vez, confirmava a minha convicção: ali eu ía ser feliz.

Acabei, por acaso, por ir morar para perto deste mural e durante todo o tempo que estive em pisa, todos os dias em que passei por lá, raras vezes esqueci-me de lhe lançar um olhar. Por vezes olhava só para me certificar que era mesmo verdade a 25 metros de mim estava um mural do keith haring, outras olhava só para confirmar a minha teoria de naquele largo em frente só parava gente duvidosa que eu gostava de achar que tinha alguma coisa a ver com o teor do mural, facilmente se tornou num hábito imperceptível da minha rotina: no regresso a casa olhar para o mural do Keith haring.

Este pequeno hábito do meu quotidiano tornou o mural para mim como uma presença, uma testemunha da minha vida lá, das madrugadas em que nos "arrastávamos " até casa, dos dias tensos em que o encarava de cara fechada, das alegres idas ao PAM, da saída do corso italia, da sensação reconfortante de proximidade de casa,...

É algo dificil de explicar, mas muito mais que uma parede pintada, uma obra de arte, um mural...

Murais Marginais

Não sei se este mural tem algum nome nem sei quem é o autor, mas falaram-me dele para colocar na rúbrica de murais famosos. Contra as tags, mas em homenagem à marginalidade de Almada e aos muitos "artistas" anónimos que a vão pintando ficam as "imagens" de uma cidade.

Murais Famosos- The Great wall of Los Angeles

Gosto de murais pelo lugar de opinião que são, porque são públicos, interventivos e artísticos. Gosto da marginalidade inerente, da mensagem codificada e da contra-regra. Por isso, a partir de hoje vão aparecer neste "muralzinho" da blogosfera alguns dos murais que tornaram esta uma forma de arte.

O Great Wall of Los Angeles é um dos maiores murais do mundo, representando ao longo de 840 metros a História da Califórnia. O mural foi desenhado por Judith Baca e executado por 700 pessoas entre artistas e jovens coordenados pela SPARC, um centro de artes, ao longo de 10 anos. O mais interessante é que esta é uma obra ainda em aberto porque a SPARC prevê actualizações para este mural.